연기

이 과목은 어떤 과목인가요?

<연기>는 정확한 분석력과 창의적인 표현력을 기르고 이를 바탕으로 다양한 환경에서 연기할 수 있도록 능력과 자질을 기르는 과목입니다. ‘분석’, ‘훈련’, ‘적용’ 영역을 통해 연극적 문해력 과 협력적 소통 능력, 연극적 표현력은 물론, 연극 향유 능력, 자기 관리 능력, 연극적 상상력, 창의적 구성 능력까지 기를 수 있습니다. <연기>는 <연극과 몸>, <연극과 말>을 학습한 뒤 표현 역량의 신장을 위해 끊임없이 자기 성찰

이 과목을 누구에게 추천하나요?

을 하고 스스로 훈련하는 습관을 갖고자 하는 학생에게 추천합니다. 특히 정확한 분석을 바탕으 로 다양한 주제와 상황을, 때로는 사실적인 방식으로 때로는 추상적이고 비사실적인 방식으로 자유롭게 표현해 보고 싶은 학생에게 추천합니다. 아울러 향후 배우로서의 정체성을 토대로 역할을 확장하여 새로운 진로를 탐색하고 개척하고자 하는 학생에게도 추천합니다. 연기는 무대 연기, 카메라 연기, 목소리 연기로 구분합니다. 무대 연기는 대표적으로 연극을 생각하면 되고, 카메라 연기는 영화나 텔레비전 드라마를, 목소리 연기는 라디오 드라마를 생각 하면 됩니다. 물론 연기의 기본은 같습니다. 그러나 각각의 연기 환경은 매우 다릅니다. 예를 ‘다양한 연기 들어 영화나 텔레비전 드라마에서는 연극과 달리 카메라와 마이크를 활용하므로 그런 조건을 환경’이란 고려해야 합니다. 물론 연극 무대에서도 무대의 형태, 공간의 크기, 마이크의 활용 여부에 따라 무슨 뜻인가요? 서도 당연히 달라져야 합니다. 또 같은 목소리 연기라도 라디오처럼 청각만을 활용하는 경우와 외국 영화와 애니메이션 영화의 더빙, 또 인형극처럼 시각과 청각을 모두 활용하는 경우는 분명 달라야 할 것입니다.

• 대본 속 어휘와 문장의 의미를 분석하고 줄거리와 구조, 주어진 상황 탐색하기
• 맥락에 맞는 대사의 의미와 감정을 찾고 그에 맞는 인물의 동작 도출하기
• 다양한 작품 속에 등장하는 대표적인 인물의 유형을 탐색하고 성격적 특성 파악하여 설명하기
• 대본에서 찾아낸 정보를 바탕으로 인물의 행동을 구체적으로 설명하고 다양한 관점의 해석

과목의 주요 내용

가능성 확인하기

• 대본의 작가, 시대 배경 등을 탐구하여 주제 및 작품의 의의 도출하기
• 텍스트 분석을 바탕으로 교감하며 연기하기
• 즉석에서 이야기를 구성하여 상황과 대사에 맞게 표현하기
• 다양한 연기 환경을 이해하고 각각에 맞게 연기하기
• 배우의 역할 확장과 새로운 진로에 대한 가능성 탐색하기

연기는 대충 비슷하게 흉내 내는 것이 아니라 철저하게 분석하고 반복적으로 훈련하여 표현하는 예술입니다. 대사라면 음절 하나까지, 동작이라면 티끌만 한 움직임 하나까지 모두 치밀한 분석을 토대로 세밀하게 계획 을 세워 표현하는 것이고, 의도한 그대로 정확하게 관객에게 전달되어야만 비로소 성공적인 연기라고 할 수 있습니다. 이렇듯 스스로 의도를 파악하고 설계하여 표현할 줄 안다면 연기가 즐겁고 행복하겠지만 분명 한 근거 없이 부정확한 상태에서 연기를 하다 보면 결국 성공을 요행에 맡길 수밖에 없는 셈이니 늘 자신이 없고 불안할 수밖에 없을 겁니다. 이 과목의 학습 내용을 충실히 따른다면 분명 즐겁고 행복한 배우로서 스스로 연기 역량을 계속 쌓아 갈 수 있는 굳건한 토대가 마련될 것입니다.

이 과목은 연극 관련 타과목과는 어떻게 연결되나요? <연극>, <연극과 삶>을 먼저 수강하면 이 과목을 학습하는 데 큰 도움이 됩니다. 단 <연기>는 <연극과 몸>, <연극과 말>의 심화 과목이므로 앞의 두 과목을 먼저 학습해야 합니다. 먼저 <연극과 몸>, <연극과 말>을 학습하고 <연기>를 배우는 것이 바람직합니다. 이 과목을 학습하면 어떤 계열이나 학과에 진학하는 데 도움이 되나요? <연기>의 학습 내용은 체계적 분석 능력, 창의적 구성 능력 등을 길러 주므로 모든 진로･진학 분야에서 유효하게 활용될 수 있습니다만, 예술 계열, 어문학 계열, 어문학 교육 계열, 문화콘텐츠 계열, 문화예술경영학 과, 문화예술교육학과 등에 진학하는 데 도움이 됩니다.